🐾alicia🕸arco

alicia arco est une artiste émergente qui vit et travaille à Strasbourg dans le champ des arts visuels et de l’économie sociale et solidaire. Elle mène une recherche-création sur le lien entre les structures de pensées et les économies de la subsistance, l’amenant ainsi à questionner les moyens et les outils de production, le partage et la diffusion des ressources, les registres de documents, les langages, et les formes de correspondances. Récemment diplômée de la Haute école des Arts du Rhin (HEAR) de Strasbourg d’un DNA (2020) et d’un DNSEP (2023) option Art, elle est actuellement au Centre de Formation pour Plasticien·nes intervenant·es (CFPI) de Strasbourg. Elle conçoit des dispositifs d'archives et de diffusion, ses médiums de prédilection sont ceux de l'écriture, la voix, l'édition, la performance, le dessin et l'installation. Elle travaille à mettre en place des contextes de cocréation lors d’interventions artistiques lui permettant de travailler avec des acteur·ices et des contextes précis. En mars 2024, elle co-créer avec Chloé Reboux le collectif « Other Ways to Print » (OWtoP), un projet itinérant de recherche et création sur les techniques d’impression alternatives et leur (re)démocratisation qui les a amène à concevoir des contenus de sensibilisation et des ateliers auprès de publics. Dernièrement, elles sont intervenu à la BLASCHOOL ! au CRAC Alsace en juillet 2024 et au Living du MAC Lyon en mars 2025. Depuis 2021, elle est impliquée dans le réseau Franco-Belge des Récupérathèques et accompagne des jeunes créateur·ices en formation à avoir une pratique artistique consciente face à la crise des ressources (solidarité, gouvernance partagée, éco-conception, etc.). En juin 2024 elle réalise une exposition collective Une minute de bruit pour les fourmis » sur la thématique de la co-création avec 15 autres peintre·sses et plasticien·nes au Syndicat Potentiel à Strasbourg (67).

Je travaille régulièrement avec des publics dans contextes hyper situés où je cherche à créer des expériences collectives en explorant les formes possibles de correspondances. Fréquenter, apprendre à connaître, vivre avec des communautés (récupérateurices, hackers, makers, pairs, groupes de femmes qui cuisinent, italien-nes en auvergne rhône-alpes) sont des espaces précieux pour ma pratique où « faire collectif » et « faire institution » (1) deviennent des synonymes. J’essaye déployer sur des temps long des dispositifs d’archives et de communication en utilisant les médiums du texte, de la voix, de l’édition, de la performance et de l’espace. Je m’appuie sur des principes d’éducation populaire et d’open source pour fabriquer ces dispositifs et je m’attarde à utiliser des outils libre et des moyens d’impression low tech. Sur ces temps de création, ma casquette change souvent : celle de facilitatrice, socio-analyste, manutentionnaire, accompagnatrice ou chargée de programmation. Une autre partie de mon travail est consacré à l’écriture. J’écris, dans une dimension documentaire, des performances ou des textes « à adresse » appuyés sur des fragments crus du réel qui m’ont traversé : que j’ai vu, entendu, vécu ou fait l’expérience. Je réarrange ces informations pour réécrire un récit ; ce qu’il s’est passé se déplace alors dans de la fiction hyper collé au réel. Toujours dans des formats «d’adresse» (théâtre, voix, dialogues, scènes live), je convoque d’autres corps et j’aborde des sujet comme le désaccord, le travail, l’addiction, la mort, la lutte des classes, l’immigration, les usages en mettant au centre les relations inter-espèces. J’envisage la création dans une dimension décroissante : comme un espace potentiel de négociations. Par la simple présence d’une voix, d’une relation, d’une question, d’un document, d’un corps ou de quelques matériaux, peut-on déplacer des mondes culturels ?
(1) Une institution consiste à un ensemble de personnes engagé·es dans un travail collectif, elle s’oppose à la notion d’établissement. Elle s’organise en une constellation de personnes, de moyens, d’objets, d’outils, d’animaux, de lieux etc., tous-tes sont là pour accueillir. Elle interagit avec ses publics dans des mesures différentes rythmées d’alléeretours : fait venir, va, fait aller. Voir : Pierre Delion, La constellation transférentielle, le carnet Psy, édition érès, février 2024